[Миша]

Привычка к свободе

Из всех других фильмов-номинантов на главный «Оскар»-2016 «Комната» стала наиболее стильной и выдержанной в своем жанре психологической драмы-триллера. Или триллера-драмы, поскольку в картине эти две составляющие переплетены настолько тесно, что практически неотделимы друг от друга.
При более легковесном и шаблонном подходе фильму реально бы светила судьба крепкого зрелища качеством немного выше среднего, постигшая «Бруклин». Но талант еще пока еще только поднаторевающего в режиссуре Леонарда Абрахамсона («Комната» - лишь его пятый проект в полном метре, можно сказать, начало пути), стопроцентное попадание с исходным материалом и сценаристом, он же автор литературного первоисточника (Эмма Донохью адаптировала собственный роман), такой же безошибочный подбор актеров, прежде всего, на главные роли и композитора (эмоциональнее и мощнее музыки Стивена Ренникса давненько уже ничего не доводилось слышать в триллерах) превратили ленту если не в шедевр, то где-то недалеко от него.
«Комната» не набита лишней информацией – в ней лишь самое необходимое, что нужно знать о героях. А дальше можно с головой уходить в размышления об очень злободневных проблемах, которые понимает в фильме режиссер. А их целый пласт, да еще не один. Для начала отношения матери и ребенка в прямо скажем, нетривиальных условиях. Как вести себя матери: щадить ли чувства сына, позволить ли жить пусть таким необычным и сжатым со всех точек зрения, но детством и маленькими детскими радостями, которые ребенок находит даже здесь? Или каждый день сталкивать его с реальностью, напоминать ему и настраивать на то, что лучшее – за пределами Комнаты и надо вырваться туда любой ценой? При этом, в свою очередь, порождая в душе ребенка не менее сложный выбор между необоримой детской жаждой познания и страхом перед большим неизведанным миром, в то время как в Комнате при некоторых неудобствах все же стабильно и безопасно? Не забудем, что Джек родился и провел там всю свою жизнь, а внешний мир для него все равно что далекий космос.
По ходу действия эта проблема тесно переплетается и плавно перетекает в другую, не менее острую и глобальную: у Абрахамсона во всей красе расцветает тема «стокгольмского синдрома». Джой в глубине души ненавидит заточившего ее с сыном в Комнате «старого Ника» а Джек его откровенно боится, но оба за проведенные в Комнате годы уже приспособилась к своему тюремщику, его правилам, выработали свою стратегию, режим дня и манеру общения со «старым Ником». Каждое его появление для них становится одним из главных и важных событий. То есть, почти… привыкли, особенно Джек, не знакомый с альтернативной жизнью.
А в непосредственной связи с этим встает и другой острый вопрос: если когда-нибудь посчастливится вырваться на свободу, не придется ли потом к ней привыкать долго и мучительно? И в первую очередь – учиться принимать собственные решения, самому определять свою жизнь, чего-то достигать и в чем-то ошибаться. В то время, как кем-то регламентированное и упорядоченное существование в пределах Комнаты на фоне вышесказанного - вполне привлекательно. Там не надо принимать почти никаких решений, кроме того, когда лечь спать и какую сказку прочесть сыну на ночь? Твою жизнь решили и определили, так может, безопаснее удовлетвориться тем, что у тебя есть сейчас, вместо того, чего ты можешь добиться, а может, и нет. И перед Джой встает еще один сложнейший, при, казалось бы, всей своей очевидности решения, выбор. К свободе человеку надо быть готовым, это не только неоспоримое право, но и большая ответственность. И чтобы быть по-настоящему свободным, надо работать над собой.
На этом бы я, вероятно, закончил со смысловым наполнением картины, но буквально перед написанием рецензии заглянув на страницу фильма в КиноПоиске, в глаза бросился интересный нюанс о том что «старым Ником» в истории христианстве иногда называли дъявола. И сюжетные рамки фильма моментально расширились, а события в нем прибрели новое, духовное звучание. Дъявол держит человека в плену, удовлетворяя минимальные телесные потребности и обволакивая иллюзией мнимой гарантированной безопасности и надежности в Комнате, но тут же изощренно создавая иллюзию большой опасности и абсолютной неизвестности за ее пределами. И таким образом очевидно подталкивая человека к решению в пользу Комнаты, где хоть и тесно, зато безопасно. Дъявол лишает человека свободы выбора, которую Бог ему дает. Да, там человеку ничего не гарантируется, его ждет много искушений, ошибок и разочарований, но без этого невозможно совершенствование, в первую очередь духовное. Чтобы человек мог совершенствоваться, он должен закалиться, пройти тест на прочность в жизненных испытаниях, понять, что в жизни на самом деле истинно, ценно, что имеет значение, а что стоит отвергнуть как суетное и мелочное. И стремиться к действительно ценному и важному. Таким образом, и без того глубокий фильм Леонарда Абрахамсона приобретает еще большую глубину и превращается в сильное духовно-философское рассуждение на предмет отношений человека с Творцом и врагом рода человеческого, природы свободы и рабства, их явных и скрытых сторонах. После таких фильмов, как «Комната», за творческой карьерой режиссеров, их снявших, поневоле начинаешь следить пристальнее в надежде новый шедевр. Так что отныне Абрахамсон – в поле моего зрения.
Как, впрочем, и юный Джейкоб Тремблэ, сыгравший в «Комнате» главную роль. Безусловно, следует отдать должное режиссеру, нашедшему подход к мальчику, но и сам Джейкоб определенно талантлив, что сполна и продемонстрировал, исполнив роль Джека. Ребенку удалось раскрепоститься и сыграть очень естественно и искренне, что, учитывая особенности сюжета, было не так просто. И за Джейкобом теперь тоже наблюдаю – у юного таланта при толковых проектах и режиссерах большое будущее.
А что же Бри Ларсон? До просмотра не был уверен, что роль Джой – оскаровская, по трейлеру «Комната» смотрелась крепким рядовым триллером, так как хитрец-Абрахамсон припрятал все лучшее собственно в фильм. Ну а после просмотра… Тот же случай у меня и с лучшим фильмом. Видно, что статуэтку дали заслуженно, игра Бри действительно впечатляет. Роль Джой ей удалась, сыграна сильно и убедительно. Так что сильных протестов решение киноакадемиков у меня не вызывает. Хотя… пусть я, наверное, в чем-то предвзят, но та же Кейт Бланшетт за «Кэрол», считаю, заслужила «Оскара» не меньше.